{"id":1728,"date":"2012-10-31T04:01:38","date_gmt":"2012-10-31T11:01:38","guid":{"rendered":"https:\/\/curatoriaforense.net\/niued\/?p=1728"},"modified":"2013-06-16T06:35:41","modified_gmt":"2013-06-16T13:35:41","slug":"hacerse-uno-con-el-sintoma","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curatoriaforense.net\/niued\/?p=1728","title":{"rendered":"Hacerse uno con el s\u00edntoma."},"content":{"rendered":"

\u00a0\"Celeste<\/a><\/p>\n

[english version<\/a>]<\/p>\n

La imagen\u00a0es la parte m\u00e1s persistente del objeto. Un objeto termina de\u00a0constituirse en la forma en que permanece en la memoria; en la forma\u00a0que \u00e9sta lo retiene; y en c\u00f3mo sus connotaciones educan\u00a0el h\u00e1bito y la costumbre, obligando a los sujetos a desearlo\u00a0siempre presente. De esta manera, el objeto lucha contra su ausencia\u00a0y su falla.<\/p>\n

Ah\u00ed,\u00a0en esa disputa, el dise\u00f1o industrial vence al arte\u00a0contempor\u00e1neo tantas veces. Porque el dise\u00f1o unifica su\u00a0uso y sus connotaciones simb\u00f3licas. Su triunfo es la\u00a0funcionalidad y la persistencia del sistema de la moda, las sucesivas\u00a0oleadas del vintage <\/em>y la reiteraci\u00f3n de sus gestos.<\/p>\n

El arte,\u00a0en su af\u00e1n de significar varias cosas a la vez -o de\u00a0significar lo mismo en varios planos de significaci\u00f3n- deja la\u00a0retaguardia descubierta: desestima la importancia del lugar desde\u00a0donde enuncia, de ese lugar que muchas veces hemos convertido en\u00a0cosa.<\/p>\n

A esto,\u00a0agreguemos que el arte contempor\u00e1neo viene huyendo del objeto\u00a0hacia los procesos y los v\u00ednculos. Entonces es derrotado\u00a0nuevamente. Esta vez, porque la memoria traiciona sistem\u00e1ticamente\u00a0todo lo que no se aferra a un objeto.<\/p>\n

La\u00a0memoria traiciona a la Historia ley\u00e9ndola desde la cultura\u00a0contingente, afirm\u00e1ndose como su consecuencia inevitable.\u00a0Afirmando su certeza en la unificaci\u00f3n de lo otro y en la\u00a0unificaci\u00f3n de su pasado; en su lectura justificante.<\/p>\n

Celeste\u00a0Mart\u00ednez trabaja en formar una relaci\u00f3n entre la\u00a0significaci\u00f3n m\u00faltiple del arte con la persistente\u00a0connotaci\u00f3n del objeto como si estuviera tratando de envasar\u00a0un perfume; imprimiendo la imagen sobre el uso y desnaturalizando a\u00a0ambas. La imagen y el uso.<\/p>\n

Maladie <\/em>es el modo en que es llevado a cabo, a trav\u00e9s de objetos,\u00a0un procedimiento de extra\u00f1amiento no violento.<\/p>\n

Las\u00a0im\u00e1genes son extra\u00eddas del contexto de codificaci\u00f3n\u00a0que permite su lectura y escritura -de su historia- quedando\u00a0exorcizadas de sus significaciones<\/em>. Y quedan como im\u00e1genes\u00a0disponibles para afectar el h\u00e1bito y la costumbre.<\/p>\n

Gerardo\u00a0Mosquera se preguntaba alguna vez sobre la relaci\u00f3n entre lo\u00a0afrocubano y las religiones africanas que lo constituyeron; de las\u00a0sucesivas resignificaciones de esos c\u00f3digos que iban\u00a0transform\u00e1ndose; de las nociones y mitolog\u00edas que se\u00a0fueron olvidando. Integr\u00e1ndose.<\/p>\n

Nosotros,\u00a0a\u00fan m\u00e1s afuera de esas relaciones, s\u00f3lo vemos en\u00a0las im\u00e1genes sus restos formales y los codificamos lejos de\u00a0ellos mismos. Somos extranjeros, como ellos, a su genealog\u00eda.\u00a0Pero habitamos su contingencia<\/em>. All\u00ed se mezcla nuestra\u00a0capacidad y nuestra ignorancia con las suyas.<\/p>\n

Esto es\u00a0afirmar que no podemos conocer m\u00e1s que aquello que somos\u00a0capaces de reconocer de nosotros en lo otro. Pero en lo otro persiste\u00a0una diferencia. Est\u00e1 ah\u00ed, disponible, para ser\u00a0encontrada; si la curiosidad y la intriga nos mueven a ello.<\/p>\n

Maladie <\/em>es un s\u00edndrome. Un s\u00edndrome que utiliza las\u00a0eficiencias del dise\u00f1o y del arte contempor\u00e1neo. \u00a0Sincroniz\u00e1ndolos. El resto queda liberado, flotante.<\/p>\n

Volvamos\u00a0a las eficiencias.<\/p>\n

Los\u00a0objetos cotidianos son afectados y evaluados desde nociones diversas\u00a0de belleza y funcionalidad. Eso es Dise\u00f1o. Los objetos est\u00e1n\u00a0disponibles para ser significados, para excederse en la memoria que\u00a0los hace persistentes. Sobre esos v\u00ednculos posibles ocurre el\u00a0Arte. Ese es su campo de acci\u00f3n.<\/p>\n

Las\u00a0im\u00e1genes, por cierto, apelan a ciertos c\u00f3digos del\u00a0espectador. C\u00f3digos de los que conoce y utiliza s\u00f3lo el\u00a0rango que las vuelve eficientes. La lectura es un ejercicio activo de\u00a0ignorancia, de obstrucci\u00f3n, de ocultamiento.<\/p>\n

Los\u00a0c\u00f3digos -desde Capitalismo y Esquizofrenia<\/em> (Gilles Deleuze)- han quedado asentados como irrelevantes para la\u00a0circulaci\u00f3n y visibilidad en beneficio del sistema de\u00a0circulaci\u00f3n, de la econom\u00eda (financiera y simb\u00f3lica). El Sistema de la Moda<\/em> (Roland Barthes) combinado con La\u00a0Sociedad del Espect\u00e1culo <\/em>(Guy Debord) explicitan el\u00a0traslado de la importancia: del contenido a la continuidad de la\u00a0emisi\u00f3n y a la reiteraci\u00f3n como \u00fanica forma\u00a0posible de trascendentalidad.<\/p>\n

Entonces,\u00a0\u00bfqu\u00e9 es lo que porta una imagen? \u00bfQu\u00e9 es\u00a0lo que porta un objeto? Transportan una excusa. Una excusa para\u00a0convertir en acci\u00f3n la lectura, el deseo, el consumo. Una\u00a0excusa para que el sujeto pueda novelar su necesidad de sentido; para\u00a0que se agregue y adjetive el status<\/em> quo<\/em>; o para que lo\u00a0ponga a prueba en discordancia.<\/p>\n

Comodidad\u00a0y disidencia. El objeto act\u00faa de manera ideol\u00f3gica,\u00a0dir\u00e1 Slavoj \u017di\u017eek. El sujeto es un objeto fisurado, dir\u00e1\u00a0Jacques Lacan. Todo sujeto es, a primera vista, un objeto que debe\u00a0demostrarse como sujeto. Todo el problema est\u00e1 puesto a prueba\u00a0cada vez que, como sujetos, accedemos al objeto.<\/p>\n

Todo el\u00a0problema est\u00e1 puesto a prueba cuando los sujetos construimos\u00a0una \u00e9tica, una moral, una normativa para constituirnos y\u00a0sustentarnos frente a la necesidad y el deseo. Para circular en un\u00a0sistema -afortunadamente- indiferente.<\/p>\n

Los\u00a0objetos Maladie <\/em>contienen, silenciosamente, un diagn\u00f3stico\u00a0del sistema de arte. No necesitas explicitar m\u00e1s. Todo el\u00a0resto est\u00e1 en lo que puedas hacer con ellos. Lo que quieras\u00a0hacer con ellos.<\/p>\n

 <\/p>\n\n\n\n<\/colgroup>\n\n\n
Jorge Sep\u00falveda T.
\nCurador Independiente<\/td>\n		Ilze Petroni
\nInvestigadora de Arte<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Informaci\u00f3n Relacionada:<\/strong><\/p>\n