Texto para el libro ACCION MONUMENTA
\npublicado por el Colectivo MICH (Chile)
\nMayo 2017<\/p>\n
Algo ha cambiado. La relaci\u00f3n entre <\/span>arte y comunidad <\/span><\/i>ha producido a lo largo de estos \u00faltimos 10 a\u00f1os un contexto que lo favorece pero que tambi\u00e9n le pone nuevas exigencias formales y pol\u00edticas.<\/span> En Latinoam\u00e9rica podemos rastrear el inicio de esta preocupaci\u00f3n en los a\u00f1os 60s y 70s, donde los artistas se resist\u00edan a creer en la impermeabilidad aut\u00f3noma de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas. Artistas como Helio Oiticia, Marta Minujin, colectivos como el Grupo CAYC y Grupo de los Trece, o las pr\u00e1cticas del Colectivo de Acciones de Arte (CADA), pretend\u00edan utilizar el arte por fuera del confinamiento de su campo de conocimiento especialista.<\/span><\/p>\n Sabemos que la primera integraci\u00f3n social efectiva entre arte y comunidad ocurri\u00f3 recientemente a trav\u00e9s de las gestiones aut\u00f3nomas y la constituci\u00f3n de escenas locales de arte<\/span>, como es el caso de <\/span>JAMAC<\/span><\/i> en S\u00e3o Paulo (Brasil) o <\/span>Lugar a Dudas<\/span><\/i> en Cali (Colombia), <\/span>que luego dieron paso a la entrada de estas pr\u00e1cticas como herramienta de las pol\u00edticas p\u00fablicas.<\/span> La exhibici\u00f3n del trabajo en relaci\u00f3n a lo social hoy cotiza su valor en prestigiamento y completa las agendas pol\u00edticas, acerc\u00e1ndose con ello al tratamiento que se le da a la moda y el espect\u00e1culo. <\/span>Su eficiencia para el sistema de arte se ha hecho evidente, pero tambi\u00e9n su rentabilidad pol\u00edtica en la cultura y a partir de eso en la educaci\u00f3n y el turismo. Y con ello<\/span> se ha estabilizado la estructuraci\u00f3n de sus procedimientos<\/span><\/i>, la <\/span>consolidaci\u00f3n discursiva de su programa y de sus pretensiones <\/span><\/i>a la vez que<\/span> su funcionalizaci\u00f3n como herramienta de diagn\u00f3stico e intervenci\u00f3n <\/span><\/i>[1].<\/span><\/p>\n Todo triunfo es una advertencia<\/span><\/i>. Dicho de otro modo, todo m\u00e9todo es requerido por sus consecuencias, por la reestructuraci\u00f3n de su contexto, de sus procedimientos y de los criterios de juicio que genera. Ac\u00e1 veremos dos aspectos de las pr\u00e1cticas colaborativas que suceden en residencias de arte contempor\u00e1neo: por un lado, la <\/span>tensi\u00f3n entre pedagog\u00eda y did\u00e1ctica <\/span><\/i>y, por otro, <\/span>la distancia entre intervenci\u00f3n de espacio p\u00fablico e intervenci\u00f3n de procesos sociales<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n Entonces vamos por lo primero: <\/span>la noci\u00f3n de pedagog\u00eda est\u00e1 en crisis en las pr\u00e1cticas colaborativas<\/span><\/i> y con ella la posibilidad efectiva de implementar y afectar procesos cognitivos. La noci\u00f3n de pedagog\u00eda en uso en estas pr\u00e1cticas tiene una pretensi\u00f3n democratizadora del conocimiento pero principalmente <\/span>intenta reconocer (y establecer) una equivalencia organizada de la relaci\u00f3n entre los saberes <\/span><\/i>(los propios y los del contexto). Su problema en la mayor\u00eda de los casos, en este af\u00e1n democratizador, es la persistencia de la necesidad del valor (que, por cierto, no act\u00faa de manera democr\u00e1tica sino argumentativa y normativa). Y cuando decidimos enfrentar esta jerarqu\u00eda intentamos resolverla con accesibilidad, sabiendo que es afectada por los binomios <\/span>autoridad – autoritarismo<\/span><\/i>, <\/span>jerarqu\u00eda – jerarquizaci\u00f3n<\/span><\/i> y <\/span>disciplina – disciplinamiento<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n De la claridad y la decisi\u00f3n que se tome depender\u00e1 el tipo de relaci\u00f3n que se establezca: si es de producci\u00f3n de ciudadan\u00eda (de autonom\u00eda y libertad) o si se circunscribe a las personas a un rol de espectadores contemplativos del \u201cvalioso trabajo del artista\u201d. Esto nos lleva a preguntarnos dos cosas: \u00bfestamos preparados para trabajar en conjunto y en la libertad de otro? o frente a esta pasividad impuesta por la intervenci\u00f3n \u00bfpor qu\u00e9 motivos habr\u00edan de interesarse?. <\/span><\/p>\n En ello se juega nuestra capacidad de<\/span><\/i> seducci\u00f3n no objetivante y no objetuante<\/span><\/i>, donde las personas se asuman un rol protag\u00f3nico en el dise\u00f1o, implementaci\u00f3n y continuidad de la intervenci\u00f3n.<\/span> Intentamos entonces evitar la \u201cpedagog\u00eda del embrutecimiento\u201d que primero establece la ignorancia (la existencia del bruto) para luego de establecida esa discapacidad se propone como puente.<\/span> La did\u00e1ctica act\u00faa, en muchos casos, nada m\u00e1s que como la transferencia t\u00e9cnica y conceptual para la certificaci\u00f3n de esa discapacidad<\/span><\/i>. Con ello <\/span>La did\u00e1ctica despliega los procedimientos para la progresiva interiorizaci\u00f3n y naturalizaci\u00f3n de los consensos de la cultura local<\/span><\/i>, nos disciplina en el conocimiento convencional y en la pr\u00e1ctica de los h\u00e1bitos preestablecidos que abren la entrada fluida a la sociedad (actuando como un lubricante y un suced\u00e1neo de la participaci\u00f3n). <\/span>Por el contrario, podr\u00edamos pensar <\/span>la pedagog\u00eda como el espacio de excepci\u00f3n donde se puede tomar distancia para involucrarse, donde podemos soportar la violencia epist\u00e9mica y donde tenemos razones para hacerlo<\/span><\/i>. Al final de este texto hablaremos de esto.<\/span><\/p>\n Mientras esto se pretende con la pedagog\u00eda, contin\u00faa ocurriendo una <\/span>estructuraci\u00f3n patrimonial del conocimiento y sus met\u00e1foras<\/span><\/i> que puede impostar un inter\u00e9s por lo p\u00fablico (que sintomatiza en frases como \u201cquien lo posee, c\u00f3mo se intercambia, quien lo transfiere\u201d). La tarea entonces es <\/span>distinguir la veracidad de lo veros\u00edmil <\/span><\/i>y <\/span>desactivar la econom\u00eda de privilegio para establecer una econom\u00eda de derecho<\/span><\/i>. \u00bfC\u00f3mo hacerlo? Podemos pensar y poner a prueba intervenciones significativas que entiendan y expliciten las tensiones recurrentes del contexto,<\/span> reconociendo como material de trabajo l<\/span>os h\u00e1bitos y costumbres (el uso cotidiano del lenguaje, del espacio y del cuerpo), las din\u00e1micas que sostienen, justifican y ocasionan lo posible de imaginar. Las pr\u00e1cticas colaborativas en este caso son capaces de estructurar contenidos y actividades, pero <\/span>su mayor capacidad es instalar un disenso que pone a prueba el valor contingente de las normativas naturalizadas del imaginario en uso<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n Para finalizar. En Am\u00e9rica Latina, luego de las dictaduras que trajeron consigo la instalaci\u00f3n del artesanato y un<\/span> uso homogeneizante <\/span><\/i>y excluyente <\/span><\/i>de la noci\u00f3n de identidad <\/span><\/i>seguidas por el funcionalismo microemprendedor de las industrias culturales, est\u00e1n en debate principalmente 3 cosas: <\/span>la producci\u00f3n de subjetividad<\/span><\/i>,<\/span> la capacidad pol\u00edtica de los sujetos<\/span><\/i> y <\/span>el afecto societal<\/span><\/i>. <\/span><\/p>\n Estas tres cuestiones complementarias demandan de los artistas y gestores de arte capacidades espec\u00edficas y que sean claramente distinguibles de la institucionalizaci\u00f3n, de la propaganda y el trabajo social [2]. Estas capacidades son: <\/span>constituir una relaci\u00f3n intensa que medie entre distancia e involucramiento<\/span><\/i>, <\/span>afrontar la estructuraci\u00f3n conservadora a trav\u00e9s de un uso t\u00e1ctico de la violencia epist\u00e9mica<\/span><\/i> (directamente vinculada a la modificaci\u00f3n de las relaciones personales y emocionales) y <\/span>habilitar experiencialmente el desborde, el deseo y la curiosidad<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n En esto estamos. <\/span><\/p>\n <\/p>\n Jorge Sep\u00falveda T. y Guillermina Bustos <\/p>\n REFERENCIAS<\/b><\/p>\n
\n<\/span>Coordinadores Curator\u00eda Forense \u2013 Latinoam\u00e9rica<\/span><\/p>\n