{"id":74,"date":"2006-09-29T08:44:27","date_gmt":"2006-09-29T11:44:27","guid":{"rendered":"https:\/\/curatoriaforense.net\/?p=58"},"modified":"2013-12-22T06:25:13","modified_gmt":"2013-12-22T13:25:13","slug":"obras-de-arte-e-imagenes-que-parecen-serlo-similitud-y-diferencia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curatoriaforense.net\/niued\/?p=74","title":{"rendered":"Obras de Arte e Im\u00e1genes que parecen serlo \/\/ similitud y diferencia."},"content":{"rendered":"

\u00abLa enfermedad de los ojos
\ntiene preso a cualquiera
\nle cambia mucho el gusto
\npor lo que de bien se quiera
\nsi al ojo le pregunto
\nme responder\u00e1 cantando
\nme cambia mucho el gusto
\npor lo que de bien se quiera.<\/em><\/p>\n

La Enfermedad de los Ojos
\nme dice toma tu tiempo
\nque las distancias se acorten
\nque no queden m\u00e1s que espejos…\u00bb<\/em>
\nLa Enfermedad de los Ojos<\/strong>, Gepe<\/p>\n

Para esta primera Curator\u00eda que realizo para Artenlinea<\/a> he revisado el extenso repositorio de im\u00e1genes que el sitio web ha acumulado y he hallado un par de cuestiones con las que quiero construir una l\u00ednea de lectura para organizar (algunas de) las obras [1] , pero principalmente cuales son los procesos que hacen posible su permanencia\/resistencia y c\u00faales consecuencias ocasionan.<\/span><\/p>\n

1.- introducci\u00f3n y contextualizacion.<\/strong><\/p>\n

Las cuestiones halladas en la investigaci\u00f3n previa son:<\/p>\n

– Proliferaci\u00f3n de sitios-repositorios<\/strong> de registros digitales de obras.<\/p><\/blockquote>\n

– La creaci\u00f3n del espectador<\/strong> a partir del tipo de obra expuesta en internet (y del tipo de exposici\u00f3n).<\/p><\/blockquote>\n

– La adaptaci\u00f3n de la obra <\/strong>f\u00edsica al soporte virtual.<\/p><\/blockquote>\n

La proliferaci\u00f3n (mundial) de sitios dedicados a obras de arte parece tener dos aristas desde donde se construye: la\u00a0necesidad de visibilidad\u00a0<\/strong>(creaci\u00f3n de portafolios de artista) que proporciona la oferta y la\u00a0demanda de im\u00e1genes<\/strong> del p\u00fablico\/navegante.<\/p>\n

Los\u00a0artistas visuales<\/strong> [2] <\/a>han adoptado el formato web para suplir las limitaciones f\u00edsicas de distribuci\u00f3n de dossier [3] <\/a>para presentar f\u00e1cilmente sus desarrollos objetuales a evaluadores individualizados (curadores, galeristas, etc.) y a observadores indeterminados (p\u00fablico que llega a ellas aleatoriamente). La resoluci\u00f3n gr\u00e1fica de estas presentaciones var\u00eda mucho en calidad, siendo los mejor realizados muy cercanos a una aproximaci\u00f3n\/apropiaci\u00f3n desde el dise\u00f1o gr\u00e1fico a las obras de artes visuales. Adem\u00e1s no todos los sitios colectivos tienen lineamientos curatoriales definidos, careciendo de criterio de selecci\u00f3n y categorizaci\u00f3n\/organizaci\u00f3n de las obras expuestas.<\/p>\n

El\u00a0espectador\/navegante<\/strong> de estos sitios es un consumidor de im\u00e1genes y contenidos cuyas conductas han sido consolidadas en\u00a0otros<\/em> medios de comunicaci\u00f3n: versiones simplificadas de medios impresos, interfaces de revisi\u00f3n de mails cuyo formato ya est\u00e1 estandarizado [4] <\/a>, sitios de\u00a0entertaiment<\/em> (juegos, far\u00e1ndula y similares). Estas conductas ya tienen sus propios par\u00e1metros de discriminaci\u00f3n y lectura, y adem\u00e1s tienen un tiempo promedio de observaci\u00f3n diferente del que tienen las obras expuestas en espacios expositivos f\u00edsicos.<\/p>\n

Por ultimo, las obras que se trasladan a estos repositorios han sido pensadas y desarrolladas desde el comienzo del proceso\/oficio del artista como un objeto tridimensional con sus rendimientos espec\u00edficos, las decisiones tomadas para su\u00a0objetuaci\u00f3n<\/em> (su modo de convertirse en objeto) pasan por la materialidad que el artista se ha impuesto, por la que le resulta m\u00e1s c\u00f3moda, la que la moda dicta como preferible o simplemente por la voluntaria experimentaci\u00f3n de materiales. Cada decisi\u00f3n de este tipo genera una especificidad: un grano, una mixtura, una textura, una acumulaci\u00f3n.<\/p>\n

2.- Los problemas asociados a estas cuestiones.<\/strong><\/p>\n

Los problemas m\u00e1s evidentes de este tipo del desarrollo de colecciones de obras son la\u00a0normalizaci\u00f3n de las obras<\/strong> y el\u00a0empobrecimiento de la lectura de obras<\/strong>.<\/p>\n

Lo que he denominado\u00a0normalizaci\u00f3n de las obras<\/strong> hace referencia a la necesidad de estandarizar formatos para la presentaci\u00f3n bi-dimensional de obras, los men\u00fas de estas galer\u00edas son botones de dimensiones siempre similares, obras de muy diferentes tama\u00f1os son igualadas, vuelven difusas las diferencias t\u00e9cnicas de producci\u00f3n (aunque se presenten detalles de la obra). Muchas veces no existen ni siquiera los datos t\u00e9cnicos de la obra como para poder formarse una idea de su tama\u00f1o.<\/p>\n

Las obras entonces son visibles s\u00f3lo como res\u00famenes formales de si mismas<\/em>, donde se pueden leer formalmente como objetos geom\u00e9tricos o despliegues de color, hay una restricci\u00f3n de la posibilidad de acceso a sus caracter\u00edsticas: esto es\u00a0empobrecimiento de lectura<\/strong>.<\/p>\n

Esto no es un fen\u00f3meno nuevo: ha ocurrido en toda la historia del arte que hemos tenido acceso en Chile. Tiene que ver con el coleccionismo, los museos y la ense\u00f1anza de la historia del arte. Desde siempre hemos accedido a las obras mediante reproducciones impresas, cat\u00e1logos, libros e incluso por relatos. Esto nos coloca en un problema en lo relativo al tipo de acceso a la informaci\u00f3n contenida en una obra.<\/p>\n