{"id":803,"date":"2010-12-17T05:04:15","date_gmt":"2010-12-17T12:04:15","guid":{"rendered":"https:\/\/curatoriaforense.net\/niued\/?p=803"},"modified":"2015-05-13T06:44:28","modified_gmt":"2015-05-13T13:44:28","slug":"armar-campamento-el-formato-summer-camp-en-las-residencias-de-artistas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curatoriaforense.net\/niued\/?p=803","title":{"rendered":"Armar Campamento. El formato Summer Camp en las residencias de arte contempor\u00e1neo."},"content":{"rendered":"

\"\"
\n<\/a>[fotograf\u00eda de Amor de Verano<\/strong>,
\nValpara\u00edso\u00a0– Chile, Enero de 2010]<\/p>\n

Sie ist ein modell, und sie sieht gut aus
\nich nehme sie heut\u00b4 gerne mit zu mir nach haus
\nsie wirkt so kuehl, an sie kommt niemand \u00b4ran
\ndoch vor der kamera, da zeigt sie was sie kann.<\/em><\/span><\/span>
\nDas Modell. <\/span>Kraftwerk<\/p>\n

[english version<\/a>]<\/p>\n

\n[m\u00e1s informaci\u00f3n sobre el Programa de
\nResidencias en COOPERATIVA DE ARTE<\/a>]<\/p>\n

Hace dos a\u00f1os como parte de nuestro trabajo en arte contempor\u00e1neo decidimos afrontar una hip\u00f3tesis que ahora parece una certeza: todos participamos de un modelo<\/em>.<\/p>\n

El asunto es determinar cu\u00e1l<\/em> de los modelos disponibles predomina en nosotros, para qu\u00e9 <\/em>sostenemos sus objetivos y c\u00f3mo<\/em> el modelo se despliega en las acciones que realizamos.<\/p>\n

Esto, dicho en otras palabras, es afirmar que todos estamos atravesados por una ideolog\u00eda<\/em>. Las decisiones de nuestro actuar cotidiano tienen una organizaci\u00f3n simb\u00f3lica que es utilizada y puesta a prueba cuando decidimos qu\u00e9 parte del conocimiento utilizamos<\/em> y priorizamos para actuar.<\/p>\n

Esta organizaci\u00f3n simb\u00f3lica se alimenta, reafirma, complejiza o refuta dependiendo de c\u00f3mo vamos entendiendo las consecuencias <\/em>de nuestra intervenci\u00f3n sobre lo que nos rodea.<\/p>\n

Pero participar de una ideolog\u00eda no equivale necesariamente a una subordinaci\u00f3n <\/em>o una renuncia a la capacidad cr\u00edtica que la revisa, la indaga y la cuestiona. Por un lado, porque las ideolog\u00edas est\u00e1n basadas en su falla estructural que las organiza<\/em> (la parte de la realidad de la que no dan cuenta), falla que las cohesiona; y porque est\u00e1n contaminadas por fragmentos de otras ideolog\u00edas que las complementan en los puntos en que pone menos inter\u00e9s<\/em>.<\/p>\n

\u00bfPara qu\u00e9 todo este pre\u00e1mbulo? Para decir que el mercado (del arte) no es una condena escrita<\/em> (o una promesa que vaya inevitablemente a cumplirse) y que para intentar comprender c\u00f3mo las acciones culturales vinculadas al arte contempor\u00e1neo pueden ocurrir en una autonom\u00eda co-dependiente entre el mercado del arte, la pedagog\u00eda de arte y la gesti\u00f3n independiente.<\/p>\n

Lo primero que vimos (ya en 2008) fue el desarrollo de sistemas pedag\u00f3gicos paralelos <\/em>(a la academia y aquellas que funcionalizan los esfuerzos del mercado) mediante la realizaci\u00f3n de cl\u00ednicas de arte<\/a><\/sup>, se\u00f1alando que en estas hay \u201cun reconocimiento impl\u00edcito del car\u00e1cter inconcluso de todo conocimiento <\/span><\/em>y, en ello, la construcci\u00f3n paralela de sistemas de transmisi\u00f3n <\/span><\/em>de \u00e9l, independientes de la academia universitaria tardo-moderna. Esto es relevante porque implica una acci\u00f3n efectiva sobre los planes y programas que modelan la forma en que el conocimiento es usado por la instituci\u00f3n para alimentar m\u00e1s necesidad de instituci\u00f3n<\/span><\/em>\u00ab\u009d donde \u201cla cl\u00ednica rescata el ejercicio como m\u00e9todo<\/span>\u00ab\u009d.<\/span><\/span><\/em><\/p>\n

Describimos que esta innovaci\u00f3n en los sistemas pedag\u00f3gicos, junto con incluir producciones art\u00edsticas y discursivas ignoradas u obviadas hasta entonces, reproduc\u00eda algunos de los vicios propios de la academia como el mesianismo y el jesuitismo. <\/span><\/em><\/p>\n

No pod\u00eda ser de otro modo, uno no puede negar de donde viene y las estructuras de pensamiento y acci\u00f3n aprendidas hasta entonces. Dicho de otro modo: <\/span>el desarrollo de procesos cognitivos genera sesgos cognitivos. No se puede negar el modo que aprendimos a aprender pero se puede enfrentar program\u00e1ticamente.<\/span><\/em><\/p>\n

Un simple giro nos sirvi\u00f3 para poner a prueba, en nuestra versi\u00f3n de las cl\u00ednicas de arte, la historia que nos anteced\u00eda: TRAMA, Antorchas, Entrecampos, etc. Este giro fue <\/span>el traslado del objeto de an\u00e1lisis desde la obra hacia la argumentaci\u00f3n del valor de la obra. De eso se trat\u00f3 el Sparring Tour <\/strong>(Argentina – Uruguay, 2009).<\/span><\/em><\/p>\n

Pero esto no parec\u00eda suficiente. Lo que afirmamos al juzgar nuestro pasado era tambi\u00e9n v\u00e1lido cuando analizamos lo realizado en nuestra intervenci\u00f3n: <\/span>el modelo induce el error. Otros errores, por supuesto. <\/span><\/em><\/p>\n

Al tratar la producci\u00f3n art\u00edstica desde la argumentaci\u00f3n del valor (simb\u00f3lico, econ\u00f3mico y financiero) descubr\u00edamos nuestras confusiones (y las de los participantes) sobre el modo de usar el objeto de arte. Y c\u00f3mo, desde all\u00ed, <\/span>reproduc\u00edamos un sistema de subordinaci\u00f3n de los otros sistemas al sistema financiero del arte.<\/span><\/em><\/p>\n

Porque \u00bfpara qu\u00e9 necesitamos las habilidades de argumentaci\u00f3n? Para demostrar el valor, desglosarlo y estructurarlo nuevamente para volverlo comunicable. Es all\u00ed donde el sistema financiero tiene su principal triunfo: <\/span>el valor que predomina unificando(lo) y que <\/span>depreda la complejidad del quehacer art\u00edstico, es el valor financiero.<\/span><\/em><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 pasa entonces con todo lo dem\u00e1s que ocurre cuando ocurre el arte? Para averiguar eso, hicimos el claustro Puesta en Pr\u00e1ctica<\/strong> (C\u00f3rdoba, noviembre 2009). Porque pensamos que otro tipo de relaciones entre los participantes eran posibles, y que esas otras relaciones posibles nos permitir\u00edan abordar <\/span>el estatuto del arte contempor\u00e1neo desde otras perspectivas, haci\u00e9ndole justicia a su complejidad.<\/span><\/em><\/p>\n

Reunimos en esa oportunidad a 18 artistas y gestores sudamericanos durante 3 d\u00edas, con la pretensi\u00f3n de<\/span> acceder a las pr\u00e1cticas art\u00edsticas m\u00e1s que a sus excedentes (los objetos de arte). \u00bfQu\u00e9 es lo que se vio? <\/span>El sistema de toma de decisiones que est\u00e1 detr\u00e1s (y antecede) al \u201cmanos a la obra\u00bb\u009d. <\/span><\/em><\/p>\n

Pero cada paso induce al siguiente construyendo un rango y herramientas para su implementaci\u00f3n. Lo valioso que hab\u00edamos descubierto, la manera que nos ven\u00edamos alejando de la prepotencia del objeto (convertido en mercanc\u00eda) <\/span>requer\u00eda espacio y tiempo de estabilizaci\u00f3n y articulaci\u00f3n de esas hip\u00f3tesis: ese espacio y tiempo pod\u00edan ser las residencias de artistas.<\/span><\/em><\/p>\n

Hasta entonces las residencias de artistas eran, en su mayor\u00eda, el traslado del taller de uno o dos artistas a un ambiente ex\u00f3tico donde la experiencia efectiva que se llevaba a cabo era la de animaci\u00f3n cultural<\/em> o turismo cultural<\/em>.<\/p>\n

Esto sigue, a nuestro entender, reproduciendo una estructura de privilegios que es impermeable a las experiencias <\/em>del lugar y las personas que visita, siendo para los visitados un accidente altamente valorado pero irrelevante a largo plazo.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo podr\u00edamos reestructurar conceptualmente las residencias de artistas de manera de hacer posible una relaci\u00f3n entre iguales y con el entorno? \u00bfC\u00f3mo pod\u00edamos redefinirlas desde un inter\u00e9s real por lo otro, por los otros, desde una estructura conceptual diagram\u00e1tica vulnerable <\/em>m\u00e1s que impositiva, desde un deseo de habitar efectivamente el lugar del otro?<\/p>\n

A finales de 2009 ya hab\u00edamos finalizado nuestras cl\u00ednicas y decretado su muerte, hab\u00edamos implementado una confabulaci\u00f3n con gestores independientes y artistas sudamericanos, hab\u00edamos relevado ciertas recurrencias en la producci\u00f3n art\u00edstica<\/em>, en las reclamaciones y las iniciativas que de ellas derivaban como una suerte de soluciones o reparaci\u00f3n de falencias. Principalmente sab\u00edamos qu\u00e9 es lo que no quer\u00edamos hacer.<\/p>\n

Una residencia de artistas, que imaginamos al modo de un campamento de verano<\/em>, ser\u00eda una instancia donde se pod\u00eda dar lo que esper\u00e1bamos:<\/p>\n