[texto de catálogo de la exposición Happy HouseWife]
Todo comenzó igual que siempre. Como una conversación de amigos que luego continuamos en cualquier casa. Nos reíamos de todo un poco y fantaseábamos. Bebíamos los tragos ideológicos: ron y vodka. Con hielo y coca-cola para que la globalización sea completa.
Mientras Delos lavaba los platos, buscábamos con Ximena los videos de la Tigresa de Oriente y yo imaginaba Iquitos (como en esa película). Isabelle está allá en París mirando por la ventana el futuro que se construye con todos los pasados. Aún estábamos por conocer a Reneé y Laly. Lo nuestro es siempre una intriga . Está todo siempre por explotar, me dijo Irina.
Esa noche jugábamos a la gaya ciencia, a la ciencia que baila. Somos unos místicos con pretensiones filosóficas, dijimos. Porque todo es urgente, todo es necesario. Todo tiene una explicación suficiente. Porque vivimos en un pragmatismo mágico, porque le jugamos trampas a las evidencias para seducirlas.
Y si no estuviéramos aquí, ¿donde estaríamos?. Si no fuéramos los que somos, ¿Quiénes seríamos?. Delos juega con el paño de platos y se convierte en una geisha. Ximena se organiza el pelo y con una pistola de cartón es Patito-Bond. Laly dibuja lo que piensa y lo que los otros piensan. Chabe es una rumana que toca un instrumento de lata en una plaza turística. Renée es objeto de sus videos. Todos somos otros para seguir siendo los mismos.
Vivimos en una calle que no tiene nombre, somos habitados por la historia, por las personas que seducimos, por las que hemos perdido, por las que hemos olvidado.
En esta casa feliz es donde reside mi patria. Desde aquí comienza mi camino para volver a encontrarte.
Y aunque sólo hay obras de mujeres, esta no es una exposición de género. Esto es imaginario femenino, no imaginario feminista. Yo soy un intolerante, no soporto la discriminación positiva. Por eso te miro a los ojos y te encaro. Porque eres igual, porque somos objetos que vinimos a ser sujetos. Porque nos queremos y nos usamos. Porque nos adueñamos de la casa.
Y descubrimos de repente que no hay que luchar por los derechos, hay que ejercerlos. Hay que hacerse de nuevo cada día.
Jorge Sepúlveda T.
Curador Independiente
Buenos Aires, octubre de 2009.
Happy HouseWife /Dueña de Casa Feliz
Sala SAM, Moneda 1481, Santiago de Chile.
Inaugura: 22 octubre 2009, 19:20horas
22 de octubre al 26 de noviembre 2009.
lunes a viernes entre 10:00 y 13:30 horas y 14:30 y 19:00 horas.
Entrada libre y gratuita.
Artistas participantes: María de los Angeles Burr [CHI] + Renée Rhodes [USA], María Laura Martínez [ARG], Ximena Musalem [CHI] y Isabelle Ribes [CHI] .
Organiza:
– SAM
– Instituto Chileno Norteamericano de Cultura.
– Curatoría Forense.
Auspiciador Sala SAM:
– Cerveza Corona.
Media Partners:
– La Tercera
– Radio Zero
imágen: Isabelle Ribes – Ximena Musalem.
La frase «hay que hacerse de nuevo cada día» pertenece a la canción homónima de Schwenke & Nilo.
9 Responses
Muy incisivo tu comentario curatorial, Jorge. me gusta!
Esto de la happy wife…tremendamente «real», hollywoodense y patètico. Donde bucaymente las «señoras» felicitas, hasta intervienen en «critica digital» ( por ej. con el seudònimo de «esposa y madre»), està condensado por tu escrito de una manera impecable.
Espero que alguna imagen llegue por las òpticas fibras, y los comentarios crìticos…hasta estas costas del Paranà .
Estoy en la muestra, con mi » astralidad», jajaja!
Gracias, Diana.
«Imaginario femenino»/»Imaginario feminsita»
Por lo que se lee en el texto se hace entennder que la exposición pone a prueba las convensiones sobre «lo femenino», i.e. la dueña de casa feliz atendiendo a su marido e hijos. Si es asÃ, entonces me parece que sà serÃa un imaginario feminista, puesto que el feminismo no se trata de «reaccionar», sino de «pensar» acerca del por qué estas convensiones son como son, cómo cambian a través de la historia y por qué se supone que «lo femenino» como lo entienden estas convensiones y los que las siguen, se piensan biologicamente parte del género.
En todo caso, me alegro de una exposición en que la que nos hagan pensar. Iré con gusto
¡Che!…¡Que buen texto!…te salió romántico,,,fotonovelesco… emotivo hasta el lagrimón…Felicitaciones y…¡Buena muestra!,,,¡Salute!
Muy bueno el texto… muy Sepulveda!!!!
Quien es Irina? es la de estos pagos? u otra?
Lamentablemente no podré ir a ver la muestra, aunque me gustaria…!
Veremos fotos de las sras. expositoras?
Mucha merde!!!!
siento ,no busco coincidir ……pero felizmente coincido con tu relato tan ácido brutal y animal como dulce y clarificador
QUE BUENO EL TEXTO. ME SIENTO TAN IDENTIFICADA POR LA SITUACIÓN. DIFICIL HACER ARTE EN UN AMBITO DE LO FEMENINO SIENDO QUE LO FEMENINO ESTA HISTORICAMENTE RELEGADO A LO HOGAREÑO, A LA ENTREGA……….. BARBARO.
«Ama de Casa Feliz» o al Tango me llamaste
Que la muestra HHW/ACF es una creación colectiva producto de la fluidez relacional de sujetos trans-genéricos en situación amena e igualitaria, es la idÃlica –nada inocente, aunque cándidamente esperanzada– proposición introductoria de quien asume el relato y contorneo de un conjunto de discursos visuales causal y familiarmente (¿?) convocados con un fin tal vez mas personal que institucional y algo catártico.
La curadurÃa como “curaâ€, con un cierto bravado de fluidez encantadora pero de ecos estereotÃpicamente “latinosâ€, presume cómodamente con un gesto de insinuado strip-tease “des-ideologizante†y el neón se reconstituye como pregunta: ¿cómo es un “ imaginario femenino†que no es “feministaâ€, construido enteramente por artistas mujeres y tampoco es “de géneroâ€, aunque se admite, está “habitado por la historiaâ€?
El relato anunciante sabe como “intrigarâ€. Queda claro en otro párrafo que la intriga es mas un subterfugio de seducción para sacar un cierto partido (difÃcilmente exento de ideologÃa…) según lo afirma el encabezamiento mismo de la muestra: la felicidad hogareña restituida sin cuestionamiento, como por “arte†de “magiaâ€, el pan “panâ€, lo femenino desglosado de lo potencialmente feminista y lo feminista claramente lejos de toda promesa de felicidad.
Desde luego, toda felicidad posible o realizada se funda en el necesario principio del consentimiento mutuo entre partes diferentes, igualadas por un deseo convergente, lo que no dudamos haya tenido lugar para dar lugar a la muestra, mas, a la hora de admitirnos seres social y culturalmente inmersos, es imposible sostener una lectura “pragmática†de cualquier transacción sin admitir las desigualdades materiales, funcionales y… justamente, históricas entre sujetos en general y especialmente entre hombres y mujeres. Sin el privilegio de la comunicación directa con las obras y sus autoras, el final de esta fabulosa fábula queda necesariamente inconclusa. Pero resulta algo irresistible no responder a la seducción del texto curatorial. Por ejemplo, ¿qué experiencias e historias informan la iconografÃa, desarrollos materiales y simbólicos de las obras? ¿qué hace que algo de ese contenido se identifique como “femeninoâ€?
Subyace en este hogar una fantasÃa poligámica unidireccional: la mesa tendida en la cual se posan los cócteles y fundamentalmente el codo del reflexivo ojo / relator / hiper-autor / dueño del gaze, que convoca y sostiene la escena en la cual ellas, diligentes cuerpos productores / gaze-objects, reflejan los necesarios destellos confirmadores o en todo caso no contradictorios (¿?) de una hipótesis de postrimerÃas en verdad poco solvente, no porque la categorÃa “ama de casa†no pueda ser una categorÃa deseable y feliz, sino porque la evidencia de los modos y desarrollos de su construcción están predestinados a demostrar mas bien lo contrario, a pesar de la potencia incontenible de la creatividad y multiplicidad del deseo humano que en verdad implica más de dos géneros.
Al idÃlico marco de este relato de coincidencias se le escapa la tradicional evidencia de roles entre “selector†y “seleccionadasâ€, de una autorÃa editorial confesadamente intransigente y determinada a apaciguar los efectos de una derrota anunciada: “seguir siendo los mismos†y el fantasma del terror “filosófico†de la verdadera in-sufi-ciencia de las “explicaciones†y “exploraciones†de artistas o intelectuales, contra el backdrop de ciertas abundantes estadÃsticas brutales. El amor y al caso, toda forma de encuentro entre humanos “es siempre una intrigaâ€, la felicidad no está nunca garantizada y sin embargo es humano no dejar de intentarlo y “luchar†por ese y todos los demás “derechosâ€, redefiniéndolos y también, aquà en acuerdo total con el curador: ejerciéndolos.
Happy House-Wife Feministista y amiga
La palabra amiga viene del latin Amica, una interesante mezcla entre lo que ahora entendemos como amiga y amante. Esta idea daba por hecho lo que ahora constituye una frontera difusa o una superposición de conjuntos. Cosa que por cierto señalas cuando hablas de la «fantasÃa poligámica inversa», que consideré al encontrar otro concepto interesante, proveniente de las categorÃas pornográficas que ordenan los sitios web: el reverse gangbang (la orgÃa donde varÃas mujeres participan con un hombre, opuesta al gangbang donde concurren varios hombres y una mujer).
Es bastante común relacionar la figura de curador con la de administrador, llegando incluso en algunos casos a términos explicitamente sexuales, como proxeneta. Yo he intentado evitar por todos los medios que las relaciones de criterios de selección tengan este carácter de relación de poder subordinadoras. Me resulta mas interesante la concurrencia de intereses, la articulación de ellos y la construcción conjunta de un espacio del despliegue del deseo (de todos los deseos).
Para mi es una cuestión de seducción mutua, entendiendo esto polivocamente, es decir que no se constituyan únicamente (o necesariamente) en el componente sexual de la noción de genero y aquellas relacionadas con la identidad. Pero, como bien señalas, nosotros hablamos desde nuestras intenciones localizadas y somos leÃdos desde un contexto histórico-polÃtico que delimita la definición de los términos que usamos.
Esta curatorÃa parte, como todas las que realizo y como constato en el texto, de cuestiones cotidianas, de sus relatos, de sus extrapolaciones y de sus articulaciones posibles. Mi idea fue poner en cuestión estas concepciones y su terminologÃa, una pretensión polémica antes que filosófica, una indagación antes que una presentación de conclusiones.
El feminismo, entonces, está mencionado precisamente por que entiendo que necesitamos repensarlo entre quienes participamos de él y quienes no. Al tango me llamaste y aquà estamos, bailando y bebiendo para que veamos como es posible una co-dependencia coordinada que fortalezca crÃticamente la densidad posible de las relaciones sociales y entre los individuos.
Ok jorge! Que agradable constatar tu buen sentido de ritmo, yo aquà mucho mas lenta en mi retorno, aprovecho para apuntar solo un par de giros sobre mi primera entrada a tu ruedo: nunca dudé de “la concurrencia de intereses†que dieran lugar a la muestra por tà curada pero permÃteme insistir, para el registro, que mi lectura exceptúa las obras que no son mas que miniaturas fantasmales en el sitio de Curatoria Forense, donde tampoco encontré texto de artista alguno. A decir verdad, esto, tratándose del sitio del cual tú eres su autor y editor, podria estar dejando en claro un orden jerárquico en juego, sobre el material de la muestra en él representado, de la misma manera que tu texto en mi opinión hablaba mas de tus deseos que el de las otras partes componentes. Pasa que mientras nos construimos también nos desvestimos y tal vez sea ese aire simpático y expresivo de tu texto lo que me provocara decir algo, tu forma juguetona de cuestionar galantemente a algún supuesto polÃticamente correcto. A veces el clima es lo más importante, y tu texto lo tiene.
Disculpándome por no poder decir nada sobre la muestra en sà y a riesgo de que esta nueva intervención se desvirtúe en un innecesario abuso narcisÃstico, tal vez sea oportuno aclarar también que creo en las complementariedades y la virtuosa performatividad de roles y coreografÃas mutuamente autorizados en función -no fija- de resoluciones felices, que sin duda implica apostar nuestra propia vulnerabilidad para poder participar de la seducción, verdad? y allà es donde constato tu notable valor y algo verdaderamente esperanzador que se confirma aun en tu respuesta.
Pongamos las cuestiones adonde pertenecen. Como tú bien dices en un texto mas reciente(1) y que por cierto estimo brillante –literal y metafóricamente–: “Una exposición es un acto de enunciación que desea un interlocutor válidoâ€, pues vulnerabilizándome como lectora-target de tu texto, amén de las obras, lo cual debe relativizar ajustadamente lo que diga sólo a su referente, la enunciación de la muestra HHW/Dueña de Casa Feliz a mi entender pone en marca dos afirmaciones explosivas a conectar: Happy-House-Wife y «…aunque sólo hay obras de mujeres, esta no es una exposición de género. Esto es imaginario femenino, no imaginario feminista». Si tu grafittiada excomunión de lo “feminismo†en el retrato anunciado de la muestra que demuestra “felices†a su antagónico estereotipo institucional por excelencia, es, en su “esto no es†modo, tu manera de invitar a repensar el feminismo, mas que aportar algo nuevo o “indagatorioâ€, aparece como un gesto nada multÃvoco –aunque lamentablemente popular–, para asemejarse a la tradicional tanguedia derrotista de “por que te quiero te aporrio –te pego–â€. Yo celebro también la importancia de hacer público lo cotidiano porque es lo que nos saca las fichas y en estos tiempos tal vez el único locus en el cual podemos hacer algo con tanta emergencia. Poner las practicas artÃsticas –producción / curadurÃa / critica / documentación y relato– en lo cotidiano es justamente un legado histórico y critico de la conjunción arte y discursos feministas y del arte feminista y queer, acuñados como tal antes que en nuestras sociedades latinoamericanas, en las de los territorios de concentración hegemónica global que tantas pesadillas y fantasÃas nos merecen y servimos, lo cual no ha dejado de formar parte aun hoy de ciertas neuralgias ideológicas poco atendidas. Y aquà estarÃamos extendiéndonos en otra pista cercana que es la de las construcciones, deconstrucciones y parches de identidades post-neo-coloniales etc. Una cacofonÃa fascinante para prestar oÃdo y hasta bailar.
Para mÃ, que me identifico fundamentalmente como artista, antes que mujer y luego definitiva y contextualmente feliz ready-maiden-mind feministista y algo nomádica, las categorÃas y ejercicios nomenclaturales sirven mas como Ãndices activos estimulantes, que como envases a medida de nada y nadie, sobre todo en cuanto a lo que al deseo se refiera, que sabemos siempre es erótico, pero no exclusivamente sexual. Poco me interesa sustantivar los adjetivos como tampoco abusar del modo condicional ya que en lo personal, tengo claras ciertas constelaciones y tragos de preferencia.
A propos de tiempos en compás de des-expiración desesperante, fechas alusivas y prácticas artÃsticas que articulan intimidad localizada y globalidad critica en coordenadas inter-multi-institucionales, va link de una muestra corriente aunque geográficamente lejana y algo sobre otra bastante pasada pero de recorrido mas cercano. Me despido y voy por mi agua filtrada con cascarilla de limón orgánico, un trago que podrÃa llamar pragmático-utópico. Salud!
(1)Cambio de temporada :: The (almost new) Matta Clark Collection in Chile por J. Sepulveda.
LINKS mencionados:::::::
Off The Beaten Path: Violence, Women and Art
23 October > 12 December 2009:
http://universityartgallery.ucsd.edu/exhibitions/2009/09_offthebeatenpath.shtml
Cultura Subyugada – Interrupciones y resistencias sobre lo femenino Noviembre 2006 – Mayo 2008
http://www.planoazul.com/default.php?idnoticias=1390
http://www.clarin.com/diario/2008/05/14/sociedad/s-03401.htm
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/rosario/12-12862-2008-03-25.html
graciela.ovejero@gmail.com